David Heras / Pintor Verde

El crítico de arte y escritor Gregorio Vigil-Escalera en su blog Vivencias Plásticas  escribe una crítica sobre mi trabajo, un blog que según palabras del propio autor pretende ser un breve paseo por obras y artistas que infunden otra forma de mirar. Es una aproximación cuyo deseo es provocar otras emociones más íntimas y cercanas si cabe. Es una forma de mirar, otro modo de ver, un ardid para engañar, un truco para esperar, otra historia para seguir, un cuento de no acabar. Y de seguir sin perder la vista lo de más atrás.  No dejéis de visitar el blog Vivencias Plásticas, merece la pena, sinceramente. DAVID HERAS VERDE (1970) / CONTEMPLA ESTA INVASIÓN Dice Neo Rauch que el cuadro ha de penetrar en el espectador como un suceso que solivianta los sentidos o, por lo menos, que conmueve. El observador debe llevárselo a casa metido en el cogote….esto es lo mínimo y lo máximo que cabe esperar de un cuadro. La obra del madrileño HERAS, al que he tenido el placer de con...

He recibido una mención honorífica en el  PARK ART FAIR INTERNATIONAL © 2015 , festival que se desarrolló este año en Triber, Alemania. Un premio para la serie Geología Sintética que no deja de darme alegrías. Me me hace especial ilusión por el nivel de los participantes. Podéis ver el catálogo de la exposición con la obra, así como otros premiados y participantes. Espero que os guste. Feliz semana. David

En la semana más movida de la cultura de Madrid, Miguel Ezpania y David Heras presentan el proyecto REDIVIVUS. El proyecto Redivivus pretende retomar el concepto, no por clásico menos actual, de la reutilización, del reciclaje, de la supra-reutilización. Objetos encontrados, objetos que dejaron de tener una vida “útil” y en la mayoría de los casos sin una trascendencia artística, estética o en el mejor de los casos solo funcional, se convierten tras el tamiz de los artistas David Heras (1970) y Miguel Ezpania (1966) en obras de arte.  Es un proyecto que inicia su andadura con el encuentro fortuito con la pieza que después del proceso creativo, que después de la transformación que surge del diálogo entre el artista y el objeto, éste queda como testigo cultural y social. Redivivus es una muestra de la visión evolucionada del artista actual, del artista comprometido, en la que éste aprecia la singularidad de cada material, de cada objeto, de cada producto de desecho, para ...

Ya  podéis ver la pieza en el siguiente horario: > Del 17 de noviembre al 22 de diciembre de 2014. > Horario: M-V: 16 a 21 horas S-D: 11 a 21 horas. El proyecto  Geología sintética  p ara   La Ventana de AVAM    es un proyecto que  indaga en la relación entre las nuevas tecnologías, la abstracción, lo moderno y lo antiguo, lo eterno y lo efímero, poniendo de manifiesto que todo proceso creativo, debe de ser independiente a la tecnología empleada. Se pretende reabrir el debate, la discusión activa en torno a la utilización de las nuevas tecnologías en la práctica artística contemporánea. La ventana de AVAM   es una caja de luz, a modo de escaparate  situada en el acceso de entrada a Extensión AVAM. > Del 17 de noviembre al 22 de diciembre de 2014. > Horario: M-V: 16 a 21 horas S-D: 11 a 21 horas. Más información en la página del Matadero   Más información en la página de Facebook del AVAM ...

MATADERO ,  CENTRO DE CREACIÓN  CONTEMPORÁNEA. Presento el proyecto  Geología sintética  p ara   La Ventana de AVAM    un proyecto que indaga en la relación entre las nuevas tecnologías, la abstracción, lo moderno y lo antiguo, lo eterno y lo efímero, poniendo de manifiesto que todo proceso creativo, debe de ser independiente a la tecnología empleada. Se pretende reabrir el debate, la discusión activa en torno a la utilización de las nuevas tecnologías en la práctica artística contemporánea. La ventana de AVAM   es una caja de luz, a modo de escaparate para el trabajo de los socios, que permite intervenciones de pequeño formato y está  situada en el acceso de entrada a Extensión AVAM. Desde el 17 de noviembre 2014 al 22 de diciembre 2014. Más información en la página del Matadero   Más información sobre el proyecto Geología Sintética       Un saludo David Heras

Geología sintética nº10 Digital 84 x 84 cm 2014 Os presento la nueva serie Geología Sintética, obra digital que podéis ver en mi página de Facebook Pintor Verde  Un saludo David

Empiezo el año con la serie Bump Mapping.   Bump Mapping #1 Hahnemüle Photo Rag Ultasmooth  60 x 60 cm Digital 201 3   Bump Mapping #2 Hahnemüle Photo Rag Ultasmooth  60 x 60 cm Digital 2014   Bump Mapping #3 Hahnemüle Photo Rag Ultasmooth  60 x 60 cm Digital 2014   Bump Mapping #4 Hahnemüle Photo Rag Ultasmooth  60 x 60 cm Digital 2014   Bump Mapping #5 Hahnemüle Photo Rag Ultasmooth  60 x 60 cm Digital 2014 Piezas únicas, con certificado de autenticidad y firmadas.  Impresíón digital en papel Hahnemüle Photo Rag Ultasmooth, desde 250 € la pieza. Espero que os guste. En breve más. Saludos David

Este jueves 7 de noviembre comenzó la exposición en el centro Caja del Arte c/ Joaquín Blume con c/ Eos. 28850 Torrejón de Ardoz (Madrid) Estará hasta el 5 de diciembre. Os animo a pasar a verla, merece la pena. Un abrazo

Participo en esta exposición solidaria en el Círculo de Bellas Artes.  Espero veros por allí. ¡Compra ARTE y regala SALUD! Te invito a nuestra  III Exposición Benéfica de Arte que tendrá lugar los días  8,9 y 10 de noviembre   de 2013. Muchos  artistas nacionales e internacionales   han donado ya cerca de  200 obras   a la  Fundación Pablo Horstmann,  que se expondrán en el  CIRCULO DE BELLAS ARTES DE MADRID (Sala Juana Mordó)   durante los días 8, 9 y 10 de noviembre   entre las 12 y las 21.30 h.  El viernes   8 a las 19.30h se inaugurará oficialmente la exposición,  se ofrecerá un cóctel y se hará una breve presentación del proyecto. Como en ediciones anteriores, la recaudación íntegra se destina al mantenimiento del proyecto más importante de la fundación, el  Hospital Pediátrico Pablo Horstmann de Anidan , que da asistencia médica gratuita a más de 60.000 niños del distrito de ...

Hoy inauguración de la exposición "Talk Is Cheap" en la Galería Orfila (C/Orfila 3) a las 19:30 Espero veros por allí. David

"Siempre hay que empezar con algo...después puede eliminar todos los rastros de realidad", así empieza el artículo que han escrito en Antena 3 sobre mi próxima exposición, que inauguro el 6 de septiembre a las 19:30 en la Galería Orfila , calle Orfila nº 2. Aquí el artículo completo. Podéis ver todos los datos de la exposición en este enlace

Sígueme en la página de Facebook Pintor Verde Un abrazo David

Si alguien está dispuesto a capitular, y a colocarse en esta posición, aunque sólo sea como experimento temporal, verá que a continuación se sigue una conclusión a primera vista sorprendente. A fin de entender la significación de los productos artísticos, tendremos que olvidados por e! momento y hacernos a un lado, para recurrir a las fuerzas y condiciones ordinarias de la experiencia que no acostumbramos a considerar corno estética. Tenemos que llegar a la teoría de! arte por medio de un rodeo. La teoría se ocupa de la comprensión, de la intuición, no sin exclamaciones de admiración y estimulo para esa explosión emocional que se llama, a menudo, apreciación. Es posible gozar de las flores por sus formas, colores y por su delicada fragancia, sin saber nada sobre la biología de las plantas. No obstante, si uno trata de entender e! proceso por el cual las plantas florecen, tiene que investigar algo sobre las interacciones del suelo, el aire, el agua y la luz solar que condicion...

Por una de esas irónicas perversidades que a menudo ocurren en el curso de los acontecimientos, la existencia de obras de arte de las que depende la formación de una teoría estética, se ha convertido en un obstáculo para la teoría misma no en vano, estas obras son productos que existen físicamente con lo externo. En la concepción común, la obra de arte se identifica a menudo con la existencia del edificio, del libro, de la pintura o de la estatua, independientemente de la experiencia humana que subyace en ella. Puesto que la obra de arte real es lo que el producto hace con la experiencia y en ella, el resultado no favorece la comprensión. Además, la perfección misma de esos productos, el prestigio que poseen a causa de una larga historia de indiscutible admiración, crean convenciones que obstruyen una visión fresca.  Cuando un producto de arte alcanza una categoría clásica se aísla de algún modo de las condiciones humanas de las cuales obtuvo su existencia, y de las consecue...

La obra Automatismos nº22 ha recibido una mención de Honor en PAFI© AWAR. Automatismos nº22 90 x 97 cm Esta es la lista de premiados. 1st Best in Show PAFI© AWARD July 2013 - SCHMIDT HANJO (Germany) 2nd Best in Show PAFI© AWARD July 2013 - Subdelerium (France) 3rd Best in Show PAFI© AWARD July 2013 - HUANG Ying (China) HONORABLE MENTION PAFI© AWARD July 2013 - HERAS David (Spain) HONORABLE MENTION PAFI© AWARD July 2013 - KRASNAN Jan (Czech Republic) HONORABLE MENTION PAFI© AWARD July 2013 - KELLER Laurent (France) HONORABLE MENTION PAFI© AWARD July 2013 - ZANOTTO Christian (Netherlands) HONORABLE MENTION PAFI© AWARD July 2013 - CHISNALL Wayne (United-Kingdom) Podéis ver las piezas premiadas en la web THE PAFI© AWARD Abrazos David

Ya está disponible la entrevista que me ha realizado Ernesto de Oliveira para el proyecto art.10 Merece la pena seguir el proyecto Art.10 y leer las entrevistas realizadas a Rita Castellote, Eladio de Mora (DEmo), Roberto Marquino, David Trullo y otros que irán apareciendo en próximas semanas, en definitiva gente muy interesante y con mucho que decir dentro del mundo de arte. No dudéis en dejar vuestros comentario. Ver entrevista Proyecto ART.10  Bajo el nombre de ART.10 se publicará semanalmente una entrevista y  la obra de diez artistas en 10 preguntas. Todo tipo de lenguajes artísticos como música, interpretación, fotografía, pintura, diseño, video arte, escultura, galeristas y comisarios se darán cabida en este proyecto artístico global para dar a conocer, apoyar, difundir, recordar y promocionar el trabajo de cada uno de ellos. Espero que os guste. David   Ver entrevista

Participo en la última edición del interesante festival PARK ART FAIR INTERNATIONAL © GENEVA 2012. Un proyecto liderado por Laurence Longueville y que como otros años me invita a particpar. Si estáis por Ginebra no os lo perdáis.  David Heras / Pintor Verde

    "Lo siento mucho, me he equivocado y no volverá a ocurrir" Serie Lo siento mucho, me he equivocado y no volverá a ocurrir Lo siento mucho, me he equivocado y no volverá a ocurrir nº 6 80 x 120 cm

Juan Antonio Molina Pellicer de la Revista Cultural Vulture selecciona 22 de mis obras de los últimoa años para la web Yamelose noticias más alla de las noticias Espero que os guste la selección y la web. Próximamente más. Un abrazo

    " Una forma nunca es algo abstracto, es siempre un hombre, un pájaro o algo más. Forma es nunca considerar la forma. " Joan Miró Serie High Dynamic Range Alto rango dinamico nº 19 80 x 120 cm